琴声悠悠 韵常熟 解说词文案

（苏州宝岩生态园）

细心的游客在欣赏宝岩生态园内如画的美景时，或许会注意到：连城石壁广场的一组雕塑中有一位盘腿而坐低身抚琴的雅士。他就是虞山琴派的创始人——严天池。操琴者以天为盖，地为席，把丛林作为琴室，风声，雨声，鸟鸣声都会成为古琴声中的天然背景乐，与在殿堂中聆听的西方音乐不同，中国的乐声更注重与大自然的融合，而虞山琴派是中国古琴艺术最重要的流派之一。  

中国的古琴艺术在2003年被正式列为人类口头和非物质文化遗产。2004年联合国教科文组织授予了常熟“古琴之乡”的美誉。 

明代诗人沈玄在《过海虞》诗中写道：“吴下琴川古又名，放舟落日偶径行。七夕流水皆通海，十里青山半入城。”
意思是说，常熟古称琴川，整个常熟古城就如一架自西向东横卧的古琴，故以琴川命名主河道，而虞山有七条小溪并行而下，就像古琴上的七根琴弦，又以七弦命名七条小溪，悠悠琴声，余音绕梁，倾诉着常熟的昨日与今朝，也印证了常熟，这个虞山琴派的发祥地。

严天池手中正在抚弄的乐器，就是一架古琴。古琴长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天。琴体上部呈弧形凸起，下部扁平，分别象征天与地。整体形状与凤身相应，有头、颈、肩、腰、尾、足。古琴最初只有五根弦，内合五行：金、木、水、火、土，外合五音：宫、商、角、徵、羽。后来文王被囚，思念其子，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦，合称文武七弦琴。在古琴流行的最初，古琴曲必定要配琴词，但严天池毅然提出词、曲若搭配不协调，会糟蹋了古琴高雅的意境，于是他主编了没有琴词的古琴曲集《松弦馆琴谱》，收录了《梅花三弄》、《洞天春晓》、《溪山秋月》等知名的曲目，受到历代琴家的尊崇，被清代《四库全书》收纳，成为明代唯一的琴谱。由他创建的虞山琴派，以“博大和平、清微淡远”为主要特点，也成为中国第一个有代表人物、地方色彩、传统曲目、理论纲领的古琴流派，四百年来盛传不衰，被后人誉为“古音正宗”。
    虞山琴声随琴川流淌了千年，古琴之乐，悠然而古朴，清雅而永恒，与注重个性释放和情绪宣泄的今人之乐不同。琴声悠悠，助人入定，而一个地方、一个国家正是由乐而礼，由礼而治，这就是弦歌而治。南方夫子言子不仅从中原带来了诗书，还带来了礼乐，就此影响两千年，不仅奠定了常熟古琴之乐的基础，还影响了常熟人的生活习惯和审美情趣。千百年来琴棋书画是常熟文人雅士谈笑切磋的主题，是寻常百姓街头巷尾的生活，这种深厚的文化积淀在国泰民安的经济大潮中，具有极大的能量，以至于是常熟长久的稳居全国县级市中前三甲的地位。

如今的常熟人，离开喧嚣的都市，来到虞山脚下的宝岩，为的也许是瞻仰往哲先贤，也许是欣赏高山流水，也许是想在悠悠琴声中寻找心中的那一份宁静。